中教在线：原画设计怎么才能做好？（上）

原画设计创作经验的积累涉及方方面面，原画设计和所有艺术形式的技巧提升都离不开积累。这是一个循序渐进的过程，包含与之相关的点点滴滴。只有日积月累，才能变得更成熟、更纯粹，积累就像它一样甜，越久越丰富。那么，如何积累呢？积累什么？

现在原画设计主要依靠计算机软件，所以积累可以分为两个方面:一是原画设计相关艺术素养的积累，二是软件应用技能的积累。

软件的应用是一个循序渐进的操作程序，一个新的画笔，一个配色工具，可以弥补当时画面的不足，从而掩盖艺术修养上的一些缺陷。软件在原画设计中的应用不同于3D艺术中的应用，软件对原画设计的帮助相对较小，技术上也有限。在工具的使用上，可以通过积累变得更加精通，让你精通。包括软件之间的协作或功能上的灵活处理等。，所有这些都略显机械，所以没有必要在软件研究上投入太多心思，只要掌握了特性和主要功能，因为在平时的创作中熟能生巧。

这里的重点是艺术修养的积累。游戏艺术的艺术修养来源于绘画本身，另一个是与游戏性契合的部分。作为一种绘画，艺术修养是从无到有，从低到高，其潜移默化的影响不言而喻。绘画的启蒙时期从接触简单的素描开始，从懵懂到略知一二。其实就是开始了艺术修养的积累过程。艺术修养是从高的角度关注境界和情感。从基础开始，就是掌握一些与创作和表现手段相关的法律法规，运用审美能力和敏锐的嗅觉进行选材、组合和创作等。

中教在线原画首先说一下创作规律，原画创作主要不是靠灵感和心态，只是创作的催化剂，不是根本原因，也不能完全决定最终结果。原画设计和所有其他事物一样，都有自己的生息规律，甚至可以用类似数学公式的方式进行综合。虽然用这种生硬的逻辑思维方式不可能达到艺术上的超脱和登高，但在某些情况下对于工艺美术来说已经足够了。就像画面构图一样，也有规律可循，比如排比太多、三点相交、完全平等、布局太满、空余时间太多等。，这些都是画面构图的禁忌元素。这些规律可以用来检验画面构图是否合理。并掌握构图的基本规律，如黄金分割、密度、奇数构图等。，这是常见的密钥。利用这些规则进行构图布局，再利用构图的禁忌元素进行检查和纠正，就可以生成常规可行的构图。

造型也是如此，属于构图之后的下一个艺术项目，主要体现整体的设计感。造型类似于构图，有一些固定的规律。基础要从稳定性考虑出发，对应的建模规则类似三角形或梯形，上小下大。能够在原画设计中掌握和使用这样的方法，说明建模已经开始了。举一个这个方法的例子，比如拿着武器的人物形象。如果腿像路障一样左右分开，整体的阵型是上小下大的三角形，或者在主楼左右两侧增加耳房也可以打造出类似梯形的整体轮廓。这种建模方法虽然流行，但也是必须掌握的一门基础课，需要先了解再熟悉应用。其次是对称造型法，由于生物的体型一般都趋于对称，而且“花鸟虫鱼”都可以见证，所以建筑也遵循对称的造型习惯，“对称美”在任何时候、任何国家的各种事物中都盛行。每种建模方法都有匹配的对象，对称的建模方法基本上只适用于生物或者人造的东西。对于其他类别，我们可以试着慢慢找出共性。然后是求变求稳的建模方法。重点是在造型设计中把握好重心和支点，在保证事物稳定性的同时赋予丰富的设计感。重心的平衡完全是视觉感受，需要在创作时用感受调整画面的重量，设置艺术审视的平衡。这样的建模方法千变万化，但始终如一。如果是，建模能力也会进入房间。可见建模能力也是需要积累的，要掌握的规则很多，自然很容易运用。